En el laboratorio vocal: CURSOS

Aprendizaje y contacto con el canto moderno

FINALIDAD:

  • Aumentar los conocimientos y posibilidades del instrumento: articulación, sonoridad, proyección, enfoque interpretativo…
  • Iniciación a la interacción creativa vocal a través de diferentes herramientas.
  •  Iniciación a conocimientos musicales al menos necesarios o relevantes para un cantante: tonalidad, escala, notas.
  •  Adquirir el hábito de la improvisación como herramienta de acercamiento a lo que realmente el cantante quiere transmitir.
  •  Fomentar la iniciativa creativa del alumno.
  •  Información de cuidados vocales, breve información de nuestro sistema fonador.
  •  Aumentar nuestro conocimiento corporal y postural. Exploración del espacio que ocupo. Posibilidades.
  •  Reconocimiento de apoyos, lugares de seguridad en nuestro cuerpo, soporte posible para afrontar miedos diversos, nervios.
  •  Trabajo sobre distintas bases musicales e interacción con el otro tanto de oyente como de intérprete.
  •  Aumentar recursos interpretativos a través de ideas, sensaciones, emociones, sonoridad..
  •  Facilitar la conexión con la intención del intérprete.

BASES a DESARROLLAR:

  • Preparación del instrumento(cuerpo)e interiorización de:
    • Respiración diafragmática
    • Conexión con el cuerpo
    • Tonicidad muscular: diafragma, expresión facial
    • Conciencia postural: cuerpo-mente
    • Emisión
    • Proyección
    • Articulación
    • Escucha interna: afinación, ritmo
    • Dinámicas
  •  Creatividad vocal con o sin base instrumental (playback): formas de deshacer bloqueos a la hora de improvisar a través de sonidos, silabas, palabras, historias.
  •  Investigación, construcción y desarrollo de ideas artísticas:
    •  Altura de notas
    • Tiempos y longitud de sonidos
    • Sonoridad
  •  Fortalecimiento y agilidad vocal
  •  Investigación en nuestras posibilidades a través de distintos recursos en la improvisación:
    • Emociones
    • Ritmo
    • Letra
    • Estilo
    • Interacción
  •  Conexión con el otro: Interacción musical
    • Motivo musical
    • Melodía
    • Comunicación gestual
    • Dinámicas
    • Intensidades
  •  Interpretación de un tema o idea musical:
    • Herramientas de investigación
    • Elección de tonalidad
    • Ejercicios previos en tono de la canción

DIRIGIDO A:

  • Este encuentro pretende aumentar la capacidades vocales, creativas. La predisposición a cantar improvisando e interpretando, rompiendo barreras en el ámbito de la expresividad y espontaneidad de cada uno a través de herramientas prácticas.
  •  Toda aquella persona que tenga ganas de experimentar con su voz, con la creatividad, a todo aquel cantante aficionado o profesional que quiera experimentar con sus recursos e interaccionar con otros a través de la voz.
  •  A actores que quieran ampliar conocimientos de la voz cantada, a recitadores, a cuentacuentos.
  •  Pretende aportar nuevas herramientas complementarias a la interpretación de un tema y a la técnica vocal para el desarrollo del intérprete.
Vocal Coach para grabación de trabajo discográfico

¿Tienes pendiente un proyecto con tus canciones o covers pero necesitas asesoramiento vocal e interpretativo para darle un enfoque que te haga sentir más seguro?

Encuentros intensivos para desarrollar:

  •  Análisis de cada tema en el contexto del todo: mensaje, intención, estilo, recursos, fills, estrategias interpretativas, emociones…
  •  Destreza vocal en nudos de dificultad, ejercicios técnicos cuya finalidad es la naturalidad a la hora de cantar.
  •  Propuesta de arreglos vocales, voces, coros en el caso de que lo requiera el cantante.
  •  Familiaridad con micro, la escucha….etc
  •  Herramientas para la concentracion en el estudio, maximizar el potencial del cantante.
Vocal coach para castings de cantantes

¿Te sientes inseguro con tu cuerpo y tu voz y más que una herramienta llega a ser un obstáculo porque no sabes que hacer con ello?

Objetivos:

  • Análisis de repertorio mas idóneo que puede defender el cantante en un estado de tensión y donde sólo se tienen unos minutos para desarrollar lo mejor y lo que más se adecue a lo requerido.
  •  Aumentar destreza vocal para sentir mayor naturalidad frente a los que realizan la valoración.
  •  Herramientas para compensar los nervios, los bloqueos del momento.
  •  Indagar en opciones interpretativas y desafíos vocales que mostrar si así lo requiriesen.
  •  Conexión con el cuerpo, la comunicación a través de él a la hora de interpretar, expresar…
Conocimientos mínimos de lenguaje musical y armonía necesarios para abordar una partitura e interaccionar con el músico

¿Te sientes impotente por no saber cómo comunicarte con un músico a la hora de  pedirle lo que necesitas? ¿No entiendes una partitura mínimamente para poder elegir la tonalidad que te convenga para un casting o una jam?

Objetivos a desarrollar:

  •  Pentagrama:
    • Líneas
    • Espacios
    • Líneas adicionales
    • Armadura de clave
    • Notas
    • Enarmonía
  • Intervalos (entre notas)
  •  Armonía:
    • Triadas
    • Cuatriadas
    • Tensiones
    • Acordes mayores y menores
    • Cifrado
    • Arpegios, acordes y melodías
  •  Tonalidades
    • Mayores
    • Menores
  •  Rítmica:
    • Compases:
      • Binarios
      • Ternarios
      • Simples
      • Compuestos
    • Figuras rítmicas: duración
  •  Las notas en el piano
  •  Elección de la tonalidad de un tema (Criterios)
Vocal coach para profesores, abogados... para personas que hagan uso de la voz (Prevención en los trastornos de la voz)

¿No llegas a finalizar el día sin quedarte afónico y siempre piensas que deberías dar unas clases con alguien que te ayudase a mejorar la colocación de tu voz para no padecerlo cada jornada?¿Qué remedios te podrian ayudar en el caso de afonía?

  • Conocimientos básicos del aparato fonador.Partes que lo conforman.
  • Estimulación de resonadores.
  • Articulación. Dicción.
  • Respiración. Diafragma, pulmones. Musculatura secundaria.
  • Conciencia corporal y postural. El instrumento es el cuerpo.
  • Vocalizaciones (distintas consonantes y vocales, combinación) y trabajo con diferentes sonoridades en altura e intensidad (agudos, graves; piano, forte).
  • Conocimientos básicos para la higiene vocal.
  • ​Ejercicios prácticos para entrenamiento y calentamiento para que el alumno tenga autonomía propia una vez finalizado el curso.
Vocal coach "Aprende a cantar en el estilo de Michael Jackson - Motown"

¿Te gusta Michael y no te haces con su forma de cantar? ¿Encuentras complicada su forma de cantar, sus diferentes formas de colocar la voz en sus canciones?

  •  Distintos estilos: dicción, colocación, intención, color:
    •  Baladas (She´s out of my life, Human Nature, Man in the mirror, Liberian Girl, Gone to soon..)
    •  Agresivos (Smooth Criminal, Dirty Diana, Beat it, Jam, Blood on the dance floor..)
    •  Disco/Funk /Rítmicos (Blame it on the boogie, Working day & Night, The way you make me feel, Wanna be startin´somethin´, P.Y.T…)
    •  Infancia (I want you back, ABC, I´ll be there, The love you save…)
  •  Percusión vocal / Ritmo / Groove.
  •  Estrategias de colocación vocal, intención e interpretación dentro de un mismo tema (Smooth Criminal, Beat it, Wanna be startin´somethin´, Man in the mirror…)
Conocimientos básicos para Iniciación al Canto Moderno

Mi propuesta es hacerlo en un período de 3 meses.Clase semanal de 1h.

  •  Conocimientos básicos necesarios:
  1. Respiración/ Conexión con el cuerpo(instrumento)
  2. Dicción/Articulación/Proyección
  3. Colocación postural
  4. Vocalizaciones: ejercitación con distintas sílabas y diferentes dificultades
  5. Afinación
  •  Estrategia de la/s canción/es a trabajar en este periodo: Iniciación
  1. Tono que más convenga del tema
  2. Interpretación: cómo hacerlo tuyo, estrategia del desarrollo
  3. Trabajo sobre “nudos de dificultad”
  4. Ensayo con playback: entrada al tema, aclaración de partes
  5. Trabajar con el cuerpo al cantar: expresión, puesta en escena
  6. En el caso de que fuese en inglés y lo necesitases: pronunciación
¿Quieres PREPARARTE una CANCIÓN para la ocasión y no lo has hecho NUNCA, no sabes por DÓNDE empezar?

Mi propuesta es hacerlo en un período de 1 a 2 meses.

Clase semanal de 1h.

 Trabajaremos sobre:

  • Cómo empezar: primeras pautas corporales, técnicas y emocionales
  • Conocimientos básicos necesarios:
  1. Respiración
  2. Dicción
  3. Colocación postural
  4. Vocalizaciones: ejercitación con distintas sílabas y diferentes dificultades
  •  Enfoque de la canción:
  1. Tono que más convenga del tema
  2. Interpretación: cómo hacerlo tuyo
  3. Trabajo sobre “nudos de dificultad”
  4. Práctica con micro si fuera necesario
  5. Ensayo con playback: entrada al tema, aclaración de partes
  6. Trabajar con el cuerpo al cantar: expresión
  7. En el caso de que fuese en inglés y lo necesitases: pronunciación
MusiLalalá ¡Micrófono, letra….canción!!!

Talleres para niños con ganas de jugar con el color, la escritura, la canción, la voz, el teatro, el movimiento, con los cuentos, el disfraz y los personajes.

  •  Propuestas prácticas, juegos multidisciplinares: música, teatro, escritura breve, canto…
  •  Desarrollo psicomotriz (reconocimiento del espacio y del entorno). Fomentar la expresión corporal en grupo y de forma individual: actuar desde el mimo, la gestualidad, el movimiento , la voz y sus sonoridades, etc.. desarrollando ideas e historias.
  •  Estimulación del oído interno: ¿cómo me escucho?, ¿escucho a los demás?, ¿qué pasa en el silencio?: Se crearán canciones, ritmos, coros, pequeñas coreografias.
  •  Desinhibición a través de la improvisación con la voz y el movimiento; con la palabra.
  •  Expresión de las emociones a través de la voz a través y del personaje teatral.
Encuentros creativos musicales (para jóvenes de entre 17 - 25 años)

Propuesta para jóvenes con ganas de explorar con diferentes recursos creativos pero sobretodo con la musica y la voz. Como recursos secundarios o complementarios: el color, la escritura, la canción, la voz, el movimiento, con pequeños argumentos teatrales y el espacio.

 Encuentros destinados a la desinhibición escénica, trabajo vocalpresencia en el escenario, comunicacion no verbal, improvisación.

 Propuestas prácticas, juegos multidisciplinares: música, teatro, escritura breve, canto…

 El espacio del escenario. ¿Cómo me siento en mi escenario?

Conciencia corporal - Biomecánica
Trabajo postural desde el enfoque de biomecánica de nuestro cuerpo y su adaptación al movimiento cotidiano.

En el laboratorio vocal: PROYECTOS

Estos son los proyectos de los que formo parte y/o coloraboro en la actualidad

 

MusiLabUs es un grupo de personas de amplia trayectoria profesional en la interpretación, composición, dirección y producción de obras musicales y teatrales.

El Colectivo MusiLabUs es el cauce de proyectos, fundamentalmente orientados a la docencia, la investigación pedagógica y la creación artística.

 

Compañía que se ha consolidado como referente obligado en la producción de eventos musicales y espectáculos para todos los públicos.

 

Soundlooping Jam es un nuevo concepto de show de improvisación musical, donde 5 actores y cantantes crean canciones desde cero y no sólo en lo referido a la letra, sino también a la armonía y la composición. Una orquesta de improvisación musico-teatral.

 

Es una corriente que nace de la unión de varios artistas con disciplinas independientes, que se unen para formar una sinergia en la que suman más juntos que separados.

La pintura es nuestro punto de inicio, da la apertura al resto de las artes.

 

No dudes en conectarte conmigo

Ponte en contacto